你以为蔡淳佳换风格，其实她只是做自己

“我就是我，是颜色不一样的烟火”这样的音乐告白，听起来确实够洒脱、够自我，但在理想与现实之间，总是会有差距的。比如在音乐领域，就很少会给你证明你是你的机会，你到底是谁不是你说了算，往往需要标签来定义。

这是一种无奈，并且慢慢变成了一种行规。以前的唱片公司，会按照市场的需求，艺人某方面的特质，去打造一个他们想要的类型歌手。这几年独立音乐开始大行其道，虽然少了唱片公司的干预，但歌手自己却会本能的复制，在一首歌曲大红之后，渐渐走上了重复的路线，让自己不断成为最开始的自己。

但人是会成长的，不同的阶段和不同的心意，决定了他（她）要表达的音乐，以及表达音乐的方式，都会有很大的不同。状态和音乐的不同步，即使作为歌手一直受欢迎，他自己也不会满意，会觉得自己只是在机械复刻从前的人生。

所以，能够打破这种行规的歌手，都是有勇气、有胆魄的，比如蔡淳佳。

即使相比其他歌手，蔡淳佳都是一个被标签化很严重的歌手。这来源于初出道的蔡淳佳，就因为那种清新、柔和与醇厚的曲风，让人眼前一亮，《陪我看日出》和《依恋》等作品的成功，更让她的音乐印象格外鲜明。

这样的成名，对于很多歌手来讲，都是求之不得的好事，有经典、有形象，更是唱片公司对艺人的终极目标。但对于蔡淳佳来讲，显然并不满足于这种固化的定义，毕竟音乐是流动的艺术，只有在流动中不断成长、成熟，才能成就真实和完美的自己。

于是，《淳+》里的蔡淳佳，开始对音乐做起了多元的加法，而且不仅仅是曲风意义上的尝试，蔡淳佳还在之后《自画像》这样的作品里，融入了她对人生与爱的新理解，也算是将《等一个晴天》里的自己，进行了全新的升级。

这一次新单曲《我是我》里的变化则更大。硬朗的摇滚曲风，完全颠覆了人们对于蔡淳佳的既定印象，铿锵的节奏、硬气的演唱，都让现在的蔡淳佳，不再是《陪我看日出》的蔡淳佳，而是在一个更成熟的年龄，有着更多对爱深度思考的蔡淳佳。

也不能说是转型，毕竟转型一词本来就显得刻意，对于蔡淳佳来讲，《我是我》里的她，就是一种自然的成长，是一种水到渠成的成熟。生活不再是少女时代的那种浪漫和幻想，生活必须要面对各种的困惑和矛盾，音乐已经不再是单纯抒情的出口，它同样变成了一种让自己变得更坚强的保护色，并且逐渐演化成一种对生活的态度。

《我是我》虽然是一首情歌题材的作品，但从情的主题之外，其实也延伸了当下蔡淳佳的价值观和生活态度。“我用倔强去回应所有眼色，命运我自己选择，坚韧随和那都是我……冷酷火热也都是我”，这样的发声，让蔡淳佳更像是一个摇滚歌手，从容自信、我行我素。

除了态度还有演唱。《我是我》里的蔡淳佳，声线更磁性和醇厚，配合摇滚乐的节奏，也体现出了一种人声的硬度，在高音方面也更有穿透力，很好地体现出如今的她，坚韧与冷酷的那种性格。不要拿现在的蔡淳佳和《等一个晴天》里的蔡淳佳做对比，那两个都是蔡淳佳，一个属于从前，一个属于现在，和你喜不喜欢没有关系，但对于蔡淳佳来讲，却和真实有关。

真实的歌手才可爱，不是吗？